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商品編號:P0700105

建築大師胸中的丘壑:那些高高低低影響我們生活的智慧

建築家の言葉
譯者 龔婉如
出版日 2013-07-31
定價 $380
優惠價 79折 $300
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內容簡介

★賀!本書榮獲海峽兩岸書籍設計邀請賽「優秀獎

建築師們撼動世界的時代!

二十世紀建築大師名言集
62位空間哲人,160多則犀利且詩意的生命體悟小語。

透過建築家之眼,看見人類世界的本質。

空間創造者汲取靈感的寶庫

閱讀建築人、辨識風格脈絡的最佳譜系指南

我只花了半天不到的時間就看完這本書了。伴隨著熱切的感動。
這樣的經驗原本只存在於讀村上春樹小說時那份獨處的狀態……這本書彷彿是建築名家們不約而同地聚集在某個場合裡,各自對建築的種種所作的一場毫無保留的訴說。──謝宗哲


各界感動推薦!
李清志(實踐大學建築研究所副教授)
劉育東(亞洲大學副校長)
成  寒(作家)
謝宗哲(Atelier SHARE綜合計畫事務所主持人)
楊恩達(準建築人手札創辦人)
林芳怡(欣傳媒社群發展部資深總監)

到達更高的終點吧!
想要追求真正的建築,不需要突出的技術,
而是要像攀越高山一樣努力。    ──安東尼.高第

建築的實用性起源  藤森照信
建築並非形體  隈研吾
視覺、觸覺與聽覺  賈克.赫佐格
────────────────────談何謂建築
到達更高的終點吧  安東尼.高第
表現思想的廣告家  法蘭克.洛伊.萊特
建築空間反映出時代空間  密斯.凡德羅
────────────────────談何謂建築師
二十一世紀的建築與高第  伊東豊雄
雷姆.庫哈斯的目標  丹尼絲.史考特.布朗
────────────────────談何謂名作
為了居住而存在的機械  柯比意
鄰近工作場所的住宅  難波和彥
為了生存而放浪  原廣司
────────────────────談何謂住宅
建築是最初的造型藝術  安東尼.高第
所有藝術都朝建築這個目標邁進  瑪莉.諾伊密勒斯
不要追求獨創性  安東尼.高第
────────────────────談何謂藝術
城市是一種道具  柯比意
摩天大樓太小了  柯比意
被超高大樓支配的世界  雷姆.庫哈斯
────────────────────談何謂都市
如童話那種令人驚訝的感受  路易.康
何謂真正的英雄  柯比意
建築並不重要  奧斯卡.尼麥耶
────────────────────談何謂人類
學校的起源  路易.康
學生請待在現場  華特.葛羅培斯
大自然這本教科書  法蘭克.洛伊.萊特
────────────────────談何謂教育
全球的迪士尼化  森川嘉一郎
雪梨歌劇院與日本建築  約恩.烏楨
都市裡充斥著過於天真的仿製品  森川嘉一郎
────────────────────談何謂日本

 我們該如何理解建築這個存在?
 建築師創作的時候都在想些什麼?
 名作應該如何解讀?
 建築、居住、藝術、都市應有的樣貌為何?
 人類探求、學習的意義是什麼?

建築名家們對世界不同地區、各種文化的深度探索,為人的居住與生存處境提出了精準又啟發創造力的觀察。對熟悉建築領域的讀者而言,本書是集結建築巨匠智慧的精華集,更是進一步認識新銳建築師背後傳承的知識工具;對建築涉獵不深的讀者,也可以藉由本書了解當代建築的核心概念及作品。
全書分為九個層面,探討建築對人類生活的文化意義,書末附有建築名家簡介,作者之一中山繁信更手繪建築大師們的代表作,獨具收藏價值。

‧建築師成為有錢人時,就是被淘汰的時候。
‧我們不是為了烹飪而待在廚房裡,而是為了度過烹飪的時間而待在廚房。
‧一個東西如果在任何人眼中看起來都一樣,就沒有價值了。
‧超高大樓正支配著停止思考的世界
‧不教導問題的解答。
‧大自然這本教科書裡,寫著成長的成果、大自然的豐饒和從容。
‧全世界都在迪士尼化。
‧紐約和東京的共通點,在於兩者都是都市,也都是非常狹隘的地方城鎮。

【編者簡介】

X-Knowledge
日本最具代表性的建築設計出版社之一,成立於1968年,發行書籍、CD、雜誌、圖像閱讀等媒體,90%的讀者是建築師與室內設計師。
「X」代表未知,也代表更多的全新領域。

【繪者簡介】

中山繁信
日本法政大學工學研究系建設工學碩士,曾任職於宮脇檀建築研究室、工學院大學伊藤鄭爾研究室,於2000至2010年間擔任工學院大學建築系教授。現為TESS計畫研究室主持人、工學院大學建築系兼任講師、日本大學生產工學院建築系兼任講師。

主要建築作品有「川治溫泉車站站體」「砦井白屋」等。合著有《世界最美建築的絕妙設計》(如何出版)等書。


【譯者簡介

龔婉如
文藻外語學院日文科、東京家政大學造型表現學系畢業。曾任日商出版社編輯、廣告公司翻譯等,目前專職口譯及筆譯工作。譯作有《建築大師胸中的丘壑》《零極限的美好生活》《3秒鐘直達對方的心》等書。E-mail:[email protected]

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規格

商品編號:P0700105
ISBN:9789861342160
272頁,精裝,32開
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目錄

前言
003    推薦序    賦予建築生命的話語──無可替代的記憶    謝宗哲
009    前 言    建築師們撼動世界的時代    澤井聖一

何謂建築
028    直立的樹木    安東尼.高第
030    所謂的「新空間」    吉阪隆正
032    建築的實用性起源    藤森照信
033    以植物被覆    百水先生
034    何謂二十世紀建築    藤森照信
035    人類的建築歷史    藤森照信
038    近代建築裡沒有時間    內藤廣
039    建築是生命體    內藤廣
040    何謂建築    密斯.凡德羅
042    包覆人的空間    香山壽夫
044    建築就是寂靜    路易.巴拉岡
046    這也是後現代主義    羅伯.范裘利
048    尋求特殊解    湯瑪斯.赫佐格
050    建築的豐富性    隈研吾
051    建築並非形體    隈研吾
052    建築就像輔助工具    賈克.赫佐格
053    視覺、觸覺與聽覺    賈克.赫佐格
054    激進的建築    賈克.赫佐格
056    獨特幾何學圖案的做法    法蘭克.洛伊.萊特
058    毛毛蟲與協同作用    巴克敏斯特.富勒
060    以數學觀點創作建築的方法 堀部安嗣
061    有機的建築     塚本由晴
062    自由曲線的發現     奧斯卡.尼麥耶
064    宇宙的建築     奧斯卡.尼麥耶
066    即使超過百億日圓也能被接受     藤森照信

何謂建築師
068    建築師的最後救生索     藤森照信
069    建築空間反映出時代空間 密斯.凡德羅
070    演奏所有的樂器 阿瓦奧圖
072    鑑賞建築的方法 藤森照信
073    了解細節的家譜 藤森照信
074    「建築並不存在」的路易.康    工藤國雄
076    對建築師來說最重要的事情    里卡多.波菲爾
077    到達更高的終點吧    安東尼.高第
078    七十歲才稱得上獨當一面    安東尼.雷蒙
079    九十五歲的普通生活    奧斯卡•尼麥耶
080    表現思想的廣告家    法蘭克.洛伊.萊特

何謂名作
082    近代建築的三大巨匠    高山正實
084    二十世紀建築巨匠的評價    藤森照信
086    打動內心深處的建築    藤森照信
088    二十一世紀的建築與高第    伊東豊雄
089    高第的暴風雨之日    薩爾瓦多.達利
090    高第所創造的形態之意義    伊東豊雄
092    高第的思考程序    伊東豊雄
093    高第的不確實未來    伊東豊雄
094    關於人類的事    丹.西蒙斯
098    二十世紀的帕德嫩神殿    藤森照信
100    「少即是多」的密斯.凡德羅    田所辰之助
102    與中世紀訣別    高山正實
103    密斯的知名建築的幽暗    石山修武
105    鐵與玻璃    高山正實
107    沒有牆壁也沒有柱子    ZZ
108    只有奇蹟是美麗的    工藤國雄
110    甚至無法以攝影記錄    阿爾瓦羅.西塞
112    看一看我所見    路易.巴拉岡
114    未來的線與過去的線    阿瓦奧圖
116    丹下健三與野口勇    藤森照信
118    雷姆.庫哈斯的目標    丹尼絲.史考特.布朗

何謂住宅
120    原始住宅的雛型    藤森照信
122    為了居住而存在的機械    柯比意
124    記憶的濃密氣息    鈴木了二
126    度過時間的場所    青木淳
127    打造沒有牆壁的房子    石山修武
128    「曖昧」的魅力    中山繁信
130    走廊要短、小    威廉.梅雷爾.瓦歷斯
132    房子和森林也是生活的道具    石山修武
133    我想要一方田    鯨井勇
134    皋月和小梅的家(《龍貓》)    內田青藏
136    傳統的生活方式    菊竹清訓
137    這就是所謂的家庭    菊竹清訓
138    獻給母親的小房子    柯比意
140    鄰近工作場所的住宅    難波和彥
141    建築師的居住論    難波和彥
142    為了改變生活而存在的家    難波和彥
143    箱型家版套房群住宅    難波和彥
144    沉默而穩靜的喧鬧    路易.巴拉岡
146    最難忘的景象    原廣司
147    在房子下面挖洞    原廣司
148    為了生存而放浪    原廣司
149    在成長中所見    原廣司
150    什麼是「居住」    原廣司
151    放浪者所見的景色    原廣司
152    在今天看來也一樣美麗    野澤正光
154    以物品創造的空間    古谷誠章
155    找回日本的風景    堀部安嗣
156    大自然裡找得到所有的顏色    密斯.凡德羅

何謂藝術
158    人類最初的藝術    藤森照信
159    二十世紀藝術的起源    藤森照信
160    建築是最初的造型藝術    安東尼.高第
161    所有的藝術都朝建築這個目標邁進    瑪莉.諾伊密勒斯
162    象牙塔裡的藝術家們    華特.葛羅培斯
163    藝術與生活之間的隔閡    華特.葛羅培斯
164    設計活動是沒有界線的    華特.葛羅培斯
165    包浩斯的產學合作    華特.葛羅培斯
166    推廣藝術運動的方法    華特.葛羅培斯
167    希特勒與包浩斯    克勞斯.韋伯
168    包浩斯也會作曲    華特.葛羅培斯
169    包浩斯的感官訓練    拉士羅.摩荷里.那基
170    高第的管風琴    加藤宏之
172    成為偉大藝術家的方法    羅伯.范裘利
173    有規則的地方    丹尼絲.史考特.布朗
174    作為前衛藝術的建築    藤森照信
175    前衛藝術建築之極限    藤森照信
176    反文化的消失    雷姆.庫哈斯
177    互相伸出援手的關係    伊藤俊治
178    艾菲爾鐵塔是一項藝術    伊藤俊治
180    所有一切都源自於光    安東尼.高第
181    和真牛一模一樣的畫作    法蘭克.洛伊.萊特
182    不要追求獨創性    安東尼.高第

何謂都市
184    貪婪的世界大都市    柯比意
185    改革者的觀點    柯比意
186    輝煌的未來城市    柯比意
187    城市是一種道具    柯比意
188    為了人類的幸福    柯比意
189    我們也是後現代主義者    丹尼絲.史考特.布朗
190    摩天大樓太小了    柯比意
191    所以摩天大樓真的太小了    八束はじめ
192    都市要小一點比較好    保羅.索列
193    蝙蝠俠漫畫    雷姆.庫哈斯
194    九一一事件之所見    雷姆.庫哈斯
195    被超高大樓支配的世界    雷姆.庫哈斯
196    隨時變化    漢斯.豪萊

何謂人類
198    在這個世界上所愛的東西    奧斯卡.尼麥耶
200    持續挑戰    阿瓦奧圖
202    今天是你,明天是我    艾瑞克.嘉納.阿斯普朗德
204    我們的經驗    野口勇
205    一個人的足跡    野口勇
206    如童話那種令人驚訝的感受    路易.康
207    人分成兩種類型    安東尼.高第
208    過於習慣複雜的東西    雷姆.庫哈斯
209    無可避免的弱點    雷姆.庫哈斯
210    只是妄想    雷姆.庫哈斯
211    何謂真正的英雄    柯比意
212    建築並不重要    奧斯卡.尼麥耶
213    為什麼我是我    藤森照信
214    人是個別的存在    藤森照信

何謂教育
216    治癒受傷環境的能力    阿瓦奧圖
218    植物是上帝施展的神技    金.烏楨
219    學校的起源    路易.康
220    探索比調查重要    華特.葛羅培斯
221    將學生丟入池塘    華特.葛羅培斯
222    絕不會硬套在學生身上    華特.葛羅培斯
223    包浩斯名稱的真正由來    華特.葛羅培斯
225    包浩斯帶來偉大影響的證據    海蒂.特朗尼
226    學生請待在現場    華特.葛羅培斯
227    如同工匠師傅一樣    高山正實
228    最難的部分    高山正實
229    不教導問題的解答    密斯.凡德羅
230    大自然這本教科書    法蘭克.洛伊.萊特

何謂日本
234    都市裡充斥著過於天真的仿製品    森川嘉一郎
236    全球的迪士尼化    森川嘉一郎
238    日本是日本獨有的    CKR設計團隊
239    沒有公共空間的城市    賈克.赫佐格
240    東京沒有廣場    雅可布.凡里斯
241    東京的街道很舒服    雅可布.凡里斯
242    出色的現代建築    丹尼絲.史考特.布朗
243    上百萬人的設計都市    丹尼絲.史考特.布朗
244    有如狹隘的地方鄉鎮    布魯斯.茂
245    充滿未來感而古樸的東京    布魯斯.茂
246    過去需要翻譯    漢斯.豪萊
248    日本傳統建築的力量    藤森照信
250    包浩斯的正倉院    克勞斯.韋伯
252    雪梨歌劇院與日本建築    金.烏楨
254    日本建築是一種雕刻    野口勇
255    建築物與庭院的關係    野口勇
256    野口勇所愛的父親    磯崎新
257    讓人流淚的風景    羅伯.范裘利
258    地球上的至高場所    羅伯.范裘利

259    建築名家簡介
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各界推薦

【名人推薦】

建築師的腦袋裡都在想什麼?
這本書讓我們窺見建築大師們內心創意的思維、細密的觀察,以及對人生的哲學辯證,是一本建築人和一般人都會好奇想看的書!

--
李清志(實踐大學建築研究所副教授)

建築具象的空間性,靠圖面呈現,而建築抽象的精神性,則靠文字。
二十世紀是建築的大時代,大量的建築理念,產生了大量的建築宣言與格言。

我們偶爾讀到一些發人深省的建築話語,頓時就精神振奮。

本書竟整理全部的大時代格言,令人驚嘆,也令人愛不釋手。

--
劉育東(亞洲大學副校長)

建築是什麼?像名言,像詩,像小散文,二十世紀迄今各派建築大師的畢生創意思想精華盡在此書。
--
成寒(作家)

我只花了半天不到的時間就看完這本書了。伴隨著熱切的感動。
這樣的經驗,原本只存在於我閱讀村上春樹小說時那份獨處的狀態
……這本書彷彿是這些建築名家們不約而同地聚集在某個場合裡,然後各自對建築的種種所作的一場毫無保留的訴說。(摘自推薦序)
--
謝宗哲(Atelier SHARE綜合計畫事務所主持人、亞洲大學助理教授)

牛頓曾說:「如果我看得比別人遠,那是因為我站在巨人的肩膀上。」此書帶領我們站在許多建築先鋒的肩膀上,讓我們有機會將視野拉高放遠,體察空間與人、創造者彼此緊密無間的和諧、衝突、妥協與折衝。
--
楊恩達(準建築人手札創辦人)

是很輕、也很重的書。文字的量很輕,內容深度有重量的書。第一次看過沒讀懂,有些時候再次閱讀就領會了的書。
有對本質問題的關心、思考與觀點提出。像是對人類、對自然、對藝術、對教育。有時舉例類比,有時經驗描述,更時而出現哲學、詩性的觸點。

面對「建築」這個專業,則透過這些話語探索了建築的本質為何、建築師的角色定義;面對建築創作的「作品」,則有建築師對於「名作」的定義與觀點交鋒。

--
林芳怡(欣傳媒社群發展部資深總監、築生文化協會執行長)


【推薦序 賦予建築生命的話語無可替代的記憶】  謝宗哲

 我只花了半天不到的時間就看完這本書了。伴隨著熱切的感動。

這樣的經驗,原本只存在於我閱讀村上春樹小說時那份獨處的狀態。但建築家們的話語卻宛如帶來微風與雲層、樹蔭的遮蓋庇護,給了我難得的、屬於閱讀建築箴言的午後。

這麼說好了,這本書彷彿是這些建築名家們不約而同地聚集在某個場合裡,然後各自對建築的種種所作的一場毫無保留的訴說。

他們帶領我重新領略建築的意涵,與作為建築師的身分與角色扮演;告訴我們何謂名作,並再次探索住宅的點點滴滴,闡述建築與藝術之間的關聯性。此外,也將尺度放大到都市的層級作深刻的反省,並思索人類的存在價值,更延伸支撐人類文明可持續發展的、關於教育的議題。最後對於日本建築與文化的再閱讀,更挖掘出日本文化作為推進歐洲現代建築文明演進之養分的身世與定位。於是我終於發覺當代日本新建築(最主要的代表作是伊東豊雄所設計的、位於日本東北的仙台媒體中心),與約莫一百年前開始問世的現代建築之間,那份難分難解的關係與驅策其持續演化、蛻變的線索,讀者得以在令人無比驚艷又莫名懷念的獨特建築情境與氛圍裡,深刻體會到:日本建築家能夠在二十一世紀當代處境中,於全球建築版圖占有一席之地的原因。

首先,是對於我自己所偏好的、以簡潔洗練著稱的現代主義建築的國際式樣(International Style),有了全新的領悟與認識。

本書前言提到,國際式樣的特徵在於反對將一個建築的內部空間劃分成多個小房間與空間,而是盡可能消除隔間,將內部連續化、一體化,外牆加上大面的玻璃窗,使內外的水平方向在視覺上連結在一起。最大的特色在於沒有任何多餘的裝飾,大多建築都呈現合理的方形,並藉由大窗戶打造出流動且透明性高的空間。而藤森照信則進一步詮釋與說明:「二十世紀建築之所以為國際式樣,是因為思想的依據來自於科技。科技沒有國籍、文化性、地域性、個人性、民族性之分。因為科技的根源數學並沒有國籍等差異。雖然創造數學和科技的人類,例如數學學者,思想中或許存在著國家品格並發揮重要的功能,但產生的結果是國際化而無色透明的。代表二十世紀的包浩斯即是無色透明的現代主義表現,表現出數學的無色透明。」這部分或許可以從當代手機(無論是蘋果、三星或HTC)極簡的造形與外觀,隱約看到當年現代主義問世發展之際的影子。

另一方面,隈研吾則提到了建築的豐富性。他指出:「建築設計不只是單純描繪物品的輪廓,重要的是觸發氣味、觸感等五感。而且不能永遠保持不變的姿態,應該隨著時間的變遷而產生不同的樣貌。這種現實和鮮明感,正是建築的豐富性所在。」這樣的說法也回應了賈克.赫佐格的主張,亦即關於建築視覺、觸覺與聽覺上的討論。他表示:「建築必須具備得以訴諸人類五官的強烈物理性外表,因此我們會使用所有可能的材料。我們著眼於人類所具備的物理和感官性的才能,並試圖集中於身體所能產出的、至今已根深柢固的必要性與知覺。因此我們的建築都直接訴諸五感,也訴求於視覺、觸覺與聽覺。」而這可視為當代建築的一個具體的轉向。

此外,塚本由晴對於有機建築的看法,也讓我耳目一新。

他提到:「談到有機,有人認為是使用曲線。我覺得有機是造型上的一種理解方式:部分和整體的結合非常緊密就是有機。部分存在直接進入整體存在的核心所在,整體存在則會對部分存在產生影響。雖然這樣的理解非常抽象,具體上許多與建築相關的生活問題、人的態度問題、熱環境和降雨等等,建築物雖然不會動,但要如何將建築物周圍每天不斷變化的事物之間的關係,在建築物的構成中進行定義,這就是有機,並不一定是曲線⋯⋯

最令我有所感觸的一段話,是來自於現代建築四大巨匠之一的密斯.凡德羅對於其「難處」的思考。有人曾經問密斯說:「你遇過最困難的是什麼事情?」密斯想了很久之後,終於開口說:「到目前為止最困難的,就是克服害怕改變的心態。」(To resist against change.

或許我自己剛好也正處於某種人生的轉折點上,所以密斯的這份深邃的哲思,給了我很大的共鳴。

總之,這個閱讀的過程,讓我回想起當年對於建築的初戀:

無論是在深夜的成大建築系館教室裡,聽王明蘅老師談建築知識論及方法論,而被正式引領進入建築的聖殿與堂宇;或是在東海建築系享受曾成德老師為我們談當代建築名家群像,彷彿置身在建築創作世界波瀾壯闊的潮流中;甚至是一直到現在,於每個建築評圖的現場,與建築創作的夥伴們一起沉浸在建築人文藝術美學洗禮中的暢所欲言與思辨。這份對於建築的熱切盼望與追尋,在我的心中始終未曾稍歇。

最後,我想說的是,這部來自於建築家們言說的集成,無疑是賦予建築生命最寶貴的話語,同時更是建築這個學門與志業為世界所留下的文化遺產與無可替代的記憶。

謝宗哲
東京大學建築博士

Atelier SHARE
綜合計畫事務所主持人
亞洲大學室內設計系助理教授



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前言  建築師們撼動世界的時代

十多年前迎接二十一世紀來臨之際,我們將出版社名稱「建築知識」變更為「X-Knowledge」。X-Knowledge,也就是從傳遞「建築」知識,轉而成為傳遞「X」的知識。同時也打算順勢推出新雜誌,於是便說服了公司推出《X-Knowledge HOME》這本雜誌。

本書是由《X-Knowledge HOME》雜誌中「建築師的話」所節錄而成。這本雜誌目前雖然只推出兩年多,共二十三冊,內容卻網羅了幾乎所有二十世紀的建築巨匠。

二十一世紀建築的樣貌該是如何?在這個遠大的構想之下,我們必須對於二十世紀的建築有充分的了解。

二十世紀的建築,被稱為「住宅」的時代,同時也存在著工業革命所帶來的貧困空間、惡劣的都市生活等社會問題。因而在二十世紀初期,近代的建築師們紛紛希望藉由建築來解決這些問題。

也可以說,這是一個為數不多的建築師們撼動整個世界的時代。

因此,我們將代表住宅、居住的「HOME」加入了雜誌名稱裡。

島國日本位處歐亞大陸邊境,具有什麼樣的居住文化呢?現代日本的居住空間、居住文化又該如何?我們藉由世界各個地區、各個國家的文化探索,從近代建築巨匠所說過的名言、現代建築師的訪談之中來尋求解答。

本書的內容也是在這樣的概念之下誕生。

我們該如何理解建築這個存在?

這些被稱為建築師的人,創作的時候都在想些什麼?

名作應該如何解讀?

建築、居住、藝術、都市應有的樣貌為何?

人類探求、學習的意義是什麼?

此外,我們也站在海外建築師的觀點,重新探討了日本文化的真正價值所在。

二十世紀建築的核心設計,在海外稱為「International Style」(國際式樣),日本則稱之為「Modernism」(現代主義)。

國際式樣的特徵,在於反對將一個建築的內部空間劃分成很多小房間與空間,而是盡可能消除隔間,將內部連續化、一體化,外牆加上大面的玻璃窗,使內外的水平方向在視覺上是連結在一起的。最大的特色在於沒有任何多餘的裝飾,大多建築都呈現合理的方形,並藉由大窗戶打造出流動且透明性高的空間。這是一種適用於世界各國的建築風格。

法蘭克.洛伊.萊特、勒.柯比意、密斯.凡德羅被稱為近代建築(現代主義時代)的三大巨匠,再加上華特.葛羅培斯,則稱為四大巨匠。

現代主義的設計風格衍生出了一九一九年創辦於德國一家學生人數只有一百人的小型美術學校包浩斯。第一代校長是葛羅培斯,第三任也是最後一任校長則是受到納粹所迫害的密斯。

萊特對於以歐洲建築運動成果之姿出現的包浩斯、密斯、葛羅培斯帶來了很大的影響,例如一九一○年萊特在逃避戀情醜聞時於柏林恩斯特.華思慕特出版社(Ernst Wasmuth)所出版的作品集即是如此。這本作品集裡描繪了許多內部幾乎沒有門扇,牆壁有如屏幕,建築內外互相連結、向水平方向開放而流動的空間。之後他更創作了許多被稱為有機建築的作品。

而這些特徵正是日本的傳統建築中所具備的元素。在這裡可以窺見他對於芝加哥萬國博覽會中的日本館鳳凰殿,及日本寺廟建築等日本各地知名建築進行研究的成果。地處邊境的島國所誕生的日本建築,成為了催生二十世紀建築運動的母體。

二十世紀建築是多位建築大師與其百位弟子的原動力。

只要有心,就能具備撼動世界的力量,也能成就可與「偉大」一詞相匹配的人生。

我們深信即使到了二十一世紀,這一點仍然不會有所改變。


澤井聖一

《X-Knowledge HOME》總編輯


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試閱

〈何謂建築〉

直立的樹木
安東尼.高第

學生時期起,我就受某種具體的形所吸引。你想知道那是什麼樣式嗎?(手指著工作室正對面的尤加利樹)那就是直立的樹木。

只要追求機能性的東西,終究會回歸到大自然。

所謂的「新空間」
吉阪隆正

下雨了。
摘下一片香蕉葉蓋在頭上。
於是有了一個雨水不侵的空間。
香蕉葉受水濺潤後益發青翠。
雨聲啪答啪答。
人棲身在這樣的光、這樣的聲音下,雨打不著。
頭頂著香蕉葉移步行走,葉尖擺晃。
舉步搖盪間,葉上雨滴點點滴落。
雨勢滂沱。

所謂「新空間」就是這樣形成的。我想,其他方法大概無法產生新空間吧。從葉子變成傘,從傘變成屋頂,又從屋頂轉變成住宅,接著再變成各種不同的公共場所。

建築的豐富性
隈研吾

建築設計不只是單純描繪物品的輪廓,重要的是觸發嗅覺、觸覺等五感。而且不能永遠保持不變的姿態,應該隨著時間的變遷而產生不同的樣貌,這種現實感和鮮明感正是建築的豐富性所在。

自由曲線的發現
奧斯卡.尼麥耶

我對於人工的直線沒有興趣。
能夠吸引我的,是具備自由流動感的曲線。
我發現曲線。在故鄉群山的稜線上,
在彎曲的河流、空中的浮雲,
還有我深愛不已的女性曲線裡。
曲線創造了全宇宙的形態。
創造了一個愛因斯坦的曲線宇宙。

即使超過百億日圓也能被接受
藤森照信

花錢的東西差不多都長得一個樣子。不管是美國的火箭、蘇聯的火箭,或是日本的,大家看起來都一樣。只要超過一億日圓,任何東西就會變成相同形狀。只要超過一億、十億,就不允許和別人不一樣的造型。但只有建築,就算超過百億,也可以毫不在乎地和別人不一樣。
說到底,個人可以被允許依據自己的喜好做出要價超過百億日圓的,就只有建築了。相反的,這是建築最有趣的地方,也是最重要的地方。

〈何謂建築師〉

對建築師來說最重要的事情
里卡多.波菲爾

對建築師來說,最重要的就是「創造性」。
我們都知道高第的每一件作品都是完全不一樣的,但全都是出自高第之手。他是個非常在地化的人,一輩子沒離開過巴塞隆納,但是卻在巴塞隆納做出了世界性的作品。建築本來就應該是這樣。

到達更高的終點吧
安東尼.高第

想要追求真正的建築,不需要擁有突出的技術,而是要像攀越高山一樣那麼努力。不能不知道自己的能力,也必須具備鍛鍊自我和犧牲自我的覺悟。為了到達更高的終點,這些都是不可或缺的。

七十歲才稱得上獨當一面
安東尼.雷蒙

建築師要到七十歲才稱得上獨當一面。
而且建築師不能過得太奢華。
不能是有錢人。
當他成為有錢人時,就是被淘汰的時候。

九十五歲的普通生活
奧斯卡.尼麥耶

(二○○三年,當時尼麥耶九十五歲)
我過著每天早上九點進這個辦公室、晚上八點離開的普通生活。設計完成後,就交給合夥的建築師繼續往下執行。接著寫說明文,如果覺得論 據的說服力不足的話,就重做最初的素描。我會一個人在安靜的房間角落裡,一邊思考、一邊找出解決的線索。手只是手段。對藝術家的成功 來說,重要的是注重直覺。也就是受到這件作品的「surprise」(戲劇性的瞬間)所刺激。所有藝術的根本都在「surprise」。

〈何謂名作〉

高第的思考程序
伊東豊雄

我認為高第的思考方式本身也是流動的。樹木絕對不是以真空狀態長在那裡。可能旁邊有牆壁,陽光或許只照得到其中一邊,或許還會承受風的影響,樹木在不同條件下成長,受到各種條件和關係左右,而往某一個方向成長。樹枝長出來之後,也會決定下一根樹枝長出來的樣子。也就是說,形態並非一開始就會以協調的方式產生,而會遇見各種不穩定的因素,因應這樣的狀態來產生整體樣貌,並將整體維持在某一種平衡狀態。以這樣的想法來蓋建築的,應該只有高第一個人吧?我最感興趣的,就是他如何在這種無法預期的程序中,繼續進行創作的思考。

關於人類的事
丹.西蒙斯

就算人類所興建的其他建築物都被破壞殆盡,人類也被遺忘,只要法蘭克.洛伊.萊特的落水山莊──建於一九三五年,業主為愛德格.考夫曼(Edgar J. Kaufmann)──還在,即使西元二四八一二年有外星人登陸地球,也可以從落水山莊裡了解所有關於人類的事情。

沒有牆壁也沒有柱子
ZZ

對密斯.凡德羅來說,最後的空間就是沒有牆壁也沒有柱子的空間。
曾經有這麼一段有趣的故事。
將「柏林新國立美術館」的屋頂放上支柱時,密斯雖然已經坐在輪椅上了,卻仍親自到工地。巨大吊掛機準備將屋頂往下吊之前,他自己推著輪椅,開心地在沒有屋頂、沒有天花板、沒有牆壁的廣大工地空間裡自由來回移動。
隔年他就離開了人世⋯⋯

甚至無法以攝影記錄
阿爾瓦羅.西塞

路易.巴拉岡的建築非常簡潔而嚴謹,而且確實存在,但卻無法描述,無法模仿,甚至無法以攝影記錄。而且在現代風格之中又兼具普遍性。

〈何謂住宅〉

度過時間的場所
青木淳

我們並不是為了烹飪而待在廚房裡,而是為了度過烹飪的時間而待在廚房。當然大多時候便於烹飪的廚房比較好,但我認為針對某個度過特定
時間的場所應該具備怎麼樣的條件來進行思考,也是建築的設計。

「曖昧」的魅力
中山繁信

以前的日本房舍的戶外和內部空間之間,存在著「中間」,例如緣廊和土間。緣廊雖然上有天花板,下有地板,但因為沒有隔間而會受風吹雨打,不過正好可以做為招待外人進入內部的過渡空間。而土間雖然被屋頂和牆壁所包圍,但卻像戶外一樣可以穿著鞋子進出,四季都很實用。像這樣具備戶外氣氛的內部,和雖然位於外部卻具備有如室內般的空間,就叫做「中間領域」。在人與人往來頻繁的古代這是不可或缺的設計。

皋月和小梅的家(《龍貓》)
內田青藏

從這棟房子,可以感覺出作者在創造的時候,加入了自己以前住過的房子裡一些不可思議和可怕的想像。這棟洋房在豪華當中卻也讓人感覺似乎有點詭異,而日式正房所具備的開放感在白天雖然感到舒適,但到了晚上就似乎藏著什麼在裡面,讓人感覺不安。這種個別建築所散發出來的特殊氣息,在明治時代的近代化之後,已經逐漸消失了。我想宮崎駿一定非常重視住宅所具備的這種不可思議的價值,並認為這樣的價值具有吸引人的魅力。

為了生存而放浪
原廣司

戰爭結束後,糧食的取得變得非常困難。要如何在這樣的環境中生存下去、如何確保食物,是最重要的課題。當時大家滿腦子想的都是這些。最後連野草這類的東西都沒有了,明明我們住在鄉下。我們甚至還很認真的思考有哪些是人可以吃的,哪些是不可以吃的。其實我不太想再說這些事情了,不過對小孩子來說最容易且可以持續取得的就是青蛙了。我們還一起抓蝗蟲,抓到一隻不剩。當時有很多大人跟我們一起行動,因為這些人一整天都沒有工作可做,大家都為了取得食物而過著放浪的生活。

〈何謂藝術〉

所有一切都源自於光
安東尼.高第

能創造出最完美協調感的光,不是從正上方,也不是正面,而是以四十五度角照射物體的光。這個位於中間地帶的光,可以將物體以最完美的姿態呈現出來。這個光是地中海的光,居住於地中海的人則是真正具備造型感官的人。

和真牛一模一樣的畫作
法蘭克.洛伊.萊特

如果想看一幅畫得和真牛一模一樣的畫作,不如直接買一頭牛。一樣東西如果在任何人眼中看起來都一樣的話,就沒有價值了。

不要追求獨創性
安東尼.高第

不要追求獨創性。因為一旦追求獨創性,終究會變得特立獨行。只要正視平常所為,並努力做得更好,這樣已經足夠。

〈何謂都市〉

貪婪的世界大都市
柯比意

人類建設都市的時候,都只為自己著想。不曾想過分享喜悅、滿足心靈、為人帶來幸福,只想著如何獲得金錢利益!
都市裡完全不存在任何對心靈來說最重要的愛、友情、煩惱等日常生活中的氣息,也就是透過房子及窗戶可見的景象。只存在著陰暗、壅塞、粗野、不具備才氣與優雅的氣息。絲毫找不到任何高貴的情感,只剩下追求金錢而不知滿足的狂熱。走在無數充滿著悲傷氣息的道路上,只會令人沮喪,回到家、關上門的同時,也鎖上了令人喘不過氣的記憶。但即使如此,還是有數百萬男女老少每天在此過著平穩的人生。
這就是忙碌、殘酷、沒有同理心而只想著賺取金錢的十九世紀的世界大都市。

改革者的觀點
柯比意

我們都希望能為現代社會帶來改革。
因為大格局的觀點讓我們得以窺探城市及周圍一帶的景色,而這些景色都是如此令人不齒。
我們居住的都市是卑劣的,並且輕視人類。都市使人痛苦,剝奪我們的「本質的喜悅」。我們每天不斷侵蝕著自己,使自己毫無氣力,並破壞物種,將我們關進那間教會我們何謂絕望的破爛房子之中,
彈劾飛機!
彈劾城市!
彈劾城市的負責人!

蝙蝠俠漫畫
雷姆.庫哈斯

(關於紐約的天際線)
真的太過分了。裝飾藝術的建築物居然仍支配著這個地方,都已經是超過七十年的建物了呀。明明是自我評價很高、勉強稱得上是世界級的大都市,卻因為這些建築物的存在,使紐約變成了蝙蝠俠漫畫。

被超高大樓支配的世界
雷姆.庫哈斯

建築物的高或低,其實是一件很含糊不清的事。九一一事件之後,美國人變得不知道到底該不該繼續興建超高大樓,但美國以外的其他國家卻開始覺得這(超高大樓)才是最理想的建築形式,或許他們並不知道全世界已經到處充斥著超高大樓吧。
超高大樓正支配著停止思考的世界。


〈何謂人類〉

如童話那種令人驚訝的感受
路易.康

若讓我舉出除了建築以外最想做的事,我想應該是創作新的童話故事吧。因為像是飛機或火車等人類所發明的完美道具,其實都是從童話那種令人驚訝的感受而來的。

人分成兩種類型
安東尼.高第

或許可以把人分成兩種類型—語言型和行動型。第一種是愛說話的人,第二種則是善於行動。我是屬於後者。

何謂真正的英雄
柯比意

偉大的冒險應該是這樣的:「我想這麼做,所以必須做好所有的準備,等待良好的時機。一定要實現我的決心,一定要成功。在特定的時間和場所裡,作為一個勝利者而非死者,以笑臉冷靜地抵達終點。」真正的英雄是清廉、正直,可以控制自己的。既不蓄鬍,也沒有傷口,也不會渾身是血。上帝以微笑讚揚他。具備堅韌意志的人也一樣。

建築並不重要
奧斯卡.尼麥耶

建築並不那麼重要。重要的是夥伴、朋友、家人以及人生本身。

〈何謂教育〉

學生請待在現場
華特.葛羅培斯

我認為學生應該學習建築的工序。因為如果從製圖板開始做,就會連屋頂的水切怎麼做也學不好。不親眼見到實物的話,就會連每個工序是如何連接在一起的也不知道。在現場才看得到建築物是如何被組裝起來的。但是哈佛大學的學生並沒有接受這樣的教育。

如同工匠師傅一樣
高山正實

密斯是一個不說話的人。我是在一九五七年到五八年這段時間直接受教於密斯的。而說到授課的內容,例如學生設計了某樣東西,密斯就會拿起這個模型,看得非常仔細,仔細地看著鋼骨的角落或細部。這時候我們就在旁邊一直等。然後他會突然問:「但是這個角這麼複雜,不就塗不到油漆了?」他就是只會講這麼實際的東西。他說的話並不是什麼深奧的哲學,而是像工匠師傅在教導徒弟一樣。

最難的部分
高山正實

剛開始會有人提出問題,然後密斯就會這樣默默地開始思考。這段時間,所有人都畢恭畢敬的等著。他在思考的時候,彷彿身邊沒有任何人一樣,就這樣過了十分鐘、十五分鐘,然後才終於回答問題。他的回答都很簡潔,但都是經過縝密的思考,認真回答的答案。聽說有人曾經問密斯說:「你遇過最困難的是什麼事情?」這時密斯也想了很久,終於開口說:「到目前為止最困難的,就是克服害怕改變的心態。」原文就是:「To resist against change」。

不教導問題的解答
密斯.凡德羅

我只會思考「要如何教導學生蓋出好建築物的方法」。就只想這個。首先我會花一年時間教學生如何繪製圖面。學會如何繪製圖面之後,再教他們怎麼用石材、磚塊、木材進行建設,還有一些工程學。接著教混凝土和鋼骨、建築物的機能性。第三年是空間和容積,最後一年才會教建築物的集合體。我完全不覺得這樣的教學計畫太無趣。因為我希望學生能理解建築的相關問題,所以不教導問題的解答。而是教他們解決問題的方法。

大自然這本教科書
法蘭克.洛伊.萊特

出外散步時我經常訝異於許多新發現。
請大家每天外出散步。
詳細地觀察,不錯過任何小事。仔細看看腳下的小東西。
大自然是一本教科書。其中某一頁裡,寫著成長的成果、大自然的豐饒和從容。
大自然裡蘊含著美好而單純的基本形態,能為建築師帶來信念和力量。

〈何謂日本〉

日本是日本獨有的
CKR設計團隊

或許日本人並沒有意識到,不過在我們的眼中,整個日本都是日本獨有的。(Ola Rune)
是不是日本設計的,一眼就可以看出來。因為不管是格局、形態、協調感,都和其他國家的設計師完全不一樣。(Marten Claesson)
例如我兒子昨天買的鋼彈玩具,我們就覺得很有「日本武士」的感覺。就算是設計時盡量避免表現出國家或特定設計師的特徵,還是會在不經意之間透露很多訊息。我們來自瑞典,瑞典以前是個很貧困的國家,所以只做得出不加裝飾的簡單設計。或許我們也傳承了這樣的傳統吧。(Eero Koivisto)

有如狹隘的地方鄉鎮
布魯斯.茂

紐約和東京之間存在著一個很有趣的共通點。這兩個都市都很像非常狹隘的地方城鎮。
東京的地方性和文化有很大的關聯。東京具有非常厚重的文化外殼,因此整個城市在真正的涵義上是難以國際化的。
有兩種力量可以破除這樣的狀況,並且具備劇烈作用。一種是強迫與外界連結的經濟活動,另一種則是由內部產生作用,將東京以對外開放的形式產生作用的文化。
東京從外部接收某種東西的時候,總是會將其翻譯成具有東京色彩的形態後再行接納,而同時也存在著希望由內部產生變化的動向。

日本建築是一種雕刻
野口勇

日本建築就像雕刻作品,是可以作為雕刻作品來欣賞的。
聳立於風景之中的廟宇大屋頂是什麼?廟宇的院落是聖域,大屋頂則是這個空無一物的空間中的支配物體。伊勢神宮有如海邊的一艘船,重要的不是圍起的空地,而是圍住空間這個事實。或許神聖神殿的屋頂的機能並不在於本身直接對空間所產生的作用,而在於將整體建築物與大地進行連結。

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