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商品編號:S0900006

設計的寶庫:日本傳統文樣250

日本傳統文樣CD-ROM素材250
作者 中村重樹
譯者 柳曉陽
系列 IDEALIFE
出版日 2007-09-28
定價 $420
優惠價 79折 $332
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內容簡介

專業設計必備
日本傳統文樣60種250幅˙最經濟實惠的和風設計工具
*隨書附贈CD-ROM,以JPEG與PSD兩種格式收錄,方便設計上靈活運用。 
*hybrid格式適合Macintosh、Windows兩種作業平台。
*凡購買本產品者,不限地區,均可直接或加工,無限次使用。 

日本傳統藝術的智慧結晶˙最實用的和風設計工具

日本擁有自古傳承的傳統色、文字與裝飾花紋。作者針對裝飾花紋主題,篩選出時下設計師最需要的日式花紋約60種、250幅,彙編成這本素材+資料集。  書中收集的文樣均選自作者長年所描繪、累積的資料庫,讀者可利用影像軟體隨意改變前景、背景等不同圖層的色彩、材質,設計成獨具個人風格的各式產品。此外,亦詳細解說各種文樣的歷史、淵源、用法與特徵等。共分為:四季植物、動物、水波流動、唐草、幾何圖樣、器物樣式等九章,是一本最具實用性、經濟實惠的和風設計工具。


作者介紹
中村重樹
自1964年起任美術總監。出自其手的主要熱門商品為「明星チャルメラ」(日本袋裝泡麵先驅之一)、「ミツカン酢」(「味滋康」食品醋)、「クレラップ」(KUREHA 企業所推出的保鮮膜)、「ネオシーダー」(戒菸藥品)等。1987年移居真鶴,創立COBBLE COLLABORATION CO.。編有《EPS文樣圖鑑˙數位資料集》,並於該公司網站上發表(http://www.cobbleart.com)。曾於包裝展多次獲頒通產省大臣賞等獎項。為JAGDA(日本平面設計師協會)會員。

【譯者簡介】柳曉陽
1968年生於台北市,紐約大學美術設計系研究所畢業,曾長年旅居美日。目前從事設計、翻譯工作,並為特定媒體撰文。譯有《設計的文法》等。
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規格

商品編號:S0900006
ISBN:9789861361499
頁數:144,中西翻:1,開本:2,裝訂:1,isbn:9789861361499
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試閱

前言
 
日本擁有自古傳承的傳統色、文字與裝飾花紋。筆者著眼於裝飾花紋一項,篩選出時下設計師所需要之日式花紋約60項、250種,彙編成這本素材+數位資料集。  書中所收集的文樣均選自筆者長年所描繪、累積的資料圖庫,並以JPEG與PSD兩種檔案格式收錄於附屬的CD-ROM中。PSD格式的檔案可利用影像處理的標準軟體Adobe Photoshop改變前景、背景等不同圖層的色彩和材質等,以將原始檔案調整成符合不同需要的素材。  在關於各種文樣的解說中,對各文樣的歷史、淵源、用法與特徵等亦有提及。希望作為具實用性的和風設計工具,本書對各位讀者能有所助益。  中村重樹(COBBLE COLLABORATION CO.)

本書使用方法 ˙本書是一本從現存的傳統文樣中,依特定主題篩選出較為人所注目的圖版資料。各圖版名稱的前半為文樣出處器物之略名,後半則為文樣主題名(例如:友禪小袖之櫻草)。 ˙各圖版的結構均以介紹造型的成立經緯為著眼點,因此可能與實物之大小、色彩與線條等略有出入,祈請各位讀者見諒。 ˙各文樣在轉為數位格式時均已盡量忠於原圖,但為凸顯主題,某些圖版被著上了不失協調的色彩。 ˙植物雖以四季區分章節,但分類時乃是根據當代,而非這些傳統文樣成立時代的季節觀來分。尤其是代表冬季的植物,在傳統文樣中多被歸類為春季植物。另外,松與竹雖為常綠植物,但在本書中也基於松竹梅與迎春喜氣的聯想,而歸類為冬季植物。 ˙附屬CD-ROM中所收錄的各圖檔皆為完整文樣,但在資料(亦即本書)中,某些圖像因版面需要而略經裁切,且可能因合理範圍內的印刷色差,而與數位圖檔色彩稍有出入。 ˙附屬CD-ROM內所收錄的小紋類圖檔,可上下左右做連結。 
【附屬CD-ROM使用說明】 附屬CD-ROM為與Macintosh、Windows兩者均相容之hybrid格式,在兩種平台上均可讀取相同的內容。附屬CD-ROM中包含素材文樣之JPEG、PSD兩種格式的圖檔各250種,各種素材圖檔均需以Adobe Photoshop等軟體開啟。關於其他注意要點,煩請參照CD-ROM內之「附屬CD-ROM使用須知」。  ※PSD為影像處理軟體Photoshop最原始的儲存格式,能保存原檔之圖層與Alpha Channel等屬性。 ※使用附屬CD-ROM內收錄圖檔所產生的作品或產品,一概由使用者自行承擔責任,作者與MDN Corporation有限公司無須承擔任何相關責任。 
 紫藤
■日本美學的代表性文樣
■以優雅花色展現帶幾分含蓄的美

以紫藤的花穗與捲芽營造出均衡安定的裝飾效果
在日本文化中,對飄落、凋零、消逝等情緒通常較為忌諱。不過紫藤的優雅色彩以及向下生長的形狀象徵謙遜,不大膽而略顯羞澀,因此以紫藤為主題的文樣,通常能烘托出一種安定的氣氛。

1.唐織上的紫藤棚 ◎CD 01_017
以不同色彩描繪出攀爬於紫藤棚上的花穗,明顯提升了這種文樣的裝飾效果。
2.金襴能裝束(★1)上的紫藤 ◎CD 01_018
以象徵性筆觸處理的花穗搭配藤色的線條,是一種頗具發展空間的文樣。
3.小紋〈竹與紫藤搭配的文樣〉 ◎CD 01_019
以湧紋象徵隨風搖曳的紫藤花,手法饒富參考價值。
4.密陀繪(★2)箱上的紫藤 ◎CD 01_020
蝴蝶狀的大型花瓣與嬌小的花苞相互搭配,屬於紫藤文樣中較為罕見的造型。

譯注:
★1金襴能裝束:金線織花的錦緞,表演能樂時穿的服裝。
★2密陀繪:以密陀油混入顏料繪製的油畫技法。 

牡丹-2
■擺脫中國風影響的日式牡丹文樣
■華麗中不失沈穩的設計感

將奢華淬鍊成優雅的日式感性
在現存的傳統文樣中,不少以牡丹為主題者仍帶有濃濃的中國風。不過,也不失設計者本著日本獨特的感性,將牡丹的奢華淬鍊成優雅的範例。隨著時代變化,牡丹原有的豔麗豪華在某些文樣中也逐漸流失。但礙於牡丹固有的絢麗形象,這類文樣使用起來難度也比較高。

1.伊萬里反鉢的牡丹 ◎CD 01_025
雖然風格偏向繪畫,但抽象化的模式並非仿自中國,充分展現了日本創作者的獨特風格。
2.色蒔繪硯箱上的牡丹  ◎CD 01_026
畫風雖寫實,但去蕪存菁的素描功力十分值得設計師學習。
3.小紋〈行牡丹〉  ◎CD 01_027
以不同大小之錐彫斑點呈現的牡丹。從其中得以一窺先人冷靜的觀察功力。
4.漆繪盆上的牡丹  ◎CD 01_028
在表現方式上極力避免過度裝飾,充分展現日式潔淨風格的牡丹文樣。 

燕子花
■王公貴族皆愛好欣賞的花卉
■精簡中依然保有花朵原味的卓越設計

廣為歷代貴族所喜愛的優雅花卉 日人常以「若非菖蒲,就是燕子花」形容兩種事物難分優劣,可見兩者不僅外觀極為相近,就連豔麗與優雅兼具的氣質都十分神似。以這兩種花為主題的文樣,在花種辨識上可就更為困難了。許多或許僅是為了搭配所裝飾的器物,才將文樣冠上燕子花之名。

1.茶屋染(★1)帷子上的燕子花  ◎CD 02_035
將一大叢花呈現得如此之美,要訣是在配置上精確決定每一朵花的位置。
2.花樣帷子上的燕子花  ◎CD 02_036
雖然呈現的是一整束的花,但上頭每一朵花的畫法巧妙,讓它們朵朵饒富個性。
3.小紋〈燕子花〉  ◎CD 02_037
將重疊的燕子花葉片模擬成水紋的手法,不失為造型上的絕佳參考。
4.友禪小袖上的燕子花  ◎CD 02_038
以寫實風格將燕子花文樣化,重現這種花卉豔麗與優雅兼具的姿態。 
譯注:
★1茶屋染:一種近代的花樣染印法。常用在製作武士門第以上的貴族婦女所穿的帷子。


錦葵
■葵祭(京都賀茂神社神徽)與三葉葵(德川家家徽)
■承襲源自主題要素之風雅的文樣

激發設計創意的心形葉片與風雅花朵
錦葵與下頁的野慈菇,在現代或許不是受矚目的文樣題材,但在傳統文樣中卻頗為常見。兩者均為古意盎然的花卉,花和葉與生俱來的設計感,常讓它們成為創作者鍾愛的題材。這兩種花卉都常與水一同出現於文樣中,清爽的形象使它們成為夏季花卉文樣中不可或缺的植物素材。

1.友禪小袖上的錦葵  ◎CD 02_051 畫風令人聯想到夏日豔陽下的水邊景致,值得仔細鑑賞。
2.小紋〈錦葵飄散〉  ◎CD 02_052
造型巧妙的錦葵葉片以正片、負片影像的模式交錯排列,手法極具參考價值。
3.小紋〈錦葵〉  ◎CD 02_053
簡略化的雙葉葵與花朵的點描,使用不同顏色便能烘托出不同的氣氛。
4.友禪染上的浮水錦葵  ◎CD 02_054
文樣中嬌嫩欲滴的錦葵與流水相呼應,是描繪出生動氣氛的絕佳設計範例。 

野慈菇
■形狀酷似武家箭鏃的文樣
■同時展現知性與勇氣的夏季素材

現今仍有潛力持續發展的題材
一如其別名「將軍草」,野慈菇酷似箭鏃的葉片形狀呈現出一股勇壯的氣氛。形狀雖特殊,但單純的線條讓它富含衍生出種種造型的潛力,在武家家徽中頗為常見。此外,若將這種花與流水巧妙結合,便能設計出別具特徵、彰顯器物機能美的裝飾性圖紋。

1.蒔繪簞司(★1)上的野慈菇  ◎CD 02_055
繪於大型渦狀外圍的野慈菇。將之群聚一叢,便能化為如此美麗的造型。
2.小紋〈野慈菇〉  ◎CD 02_056
不僅獨立的花朵個性別具,如此不規則的配置也是另有一番獨特風格的絕佳示範。
3.家徽〈子母野慈菇〉〈五花野慈菇〉 ◎CD 02_057
雖為野慈菇,但這兩種跨越其造型原有意涵的設計頗教人驚豔。
4.蒔繪盆上的野慈菇  ◎CD 02_058
彰顯器物機能美的絕佳示範。非銳角的柔和線條尤其值得參考。

譯注
★1簞司:衣櫃。 

菊花
■造型完美的高貴象徵
■以觀賞用菊花為主流的文樣

凌駕其他花卉,獨樹一幟的美
從冠以「菊」字的觀菊會、菊人形、菊花宴、菊酒等可以看出,日人原本雖愛好自然美,但作為觀賞花的菊花卻有著追求人工美的特殊屬性。文樣試圖描繪的,也是菊花的這種人工美,從而衍生出許多美感獨具的菊花文樣。

1.打掛(★1)上的中輪菊  ◎CD 03_073
此文樣中的菊花明顯為觀賞菊而非野生,但搭配以秋草,創造出一個自然的景觀。
2.小袖裂上的菊花  ◎CD 03_074
雖然畫風寫實,但奔放的色彩充分加強了設計感。所流露出的感性值得學習。
3.和服上的大輪菊  ◎CD 03_075
綻放得頗為散亂的大輪菊以抽象畫法表現,形成通常缺乏躍動感的菊花文樣中較為罕見的例子。
4.蒔繪家具上的菊花  ◎CD 03_076
花瓣層層相疊的大輪菊,筆觸雖細緻但不流於過度繁複,微妙的平衡十分值得仔細欣賞。

譯注
★1打掛:新娘禮服,或古時武士家中的婦女禮服。 

波濤.流水-5
■日本波濤文樣的最高傑作〈青海波〉
■造型多變的波濤為發展潛力十足的題材

從基礎做發想,衍生出無限獨創造型的波濤文樣
青海波如今已是十分常見的波濤文樣。這種文樣的美是如此井然有序,只要守住基本規則,不論朝哪個方向發展,在美感上都不至於出現任何破綻。看來沒有任何幾何圖樣的題材,比它的特色更容易發揮吧。記住青海波的基本結構,即是以三條線描繪如魚鱗狀的波紋來表現,以此要點來發想就對了。

1.唐織上造型奇特的青海波  ◎CD 06_163
造型若發展到如此特殊的地步,此文樣或許已經脫離了青海波的範疇。不過揮灑自如的創意十分值得學習。
2.能長絹上的青海波  ◎CD 06_164
情趣、氣質兼具的青海波。由兩條曲線所構成的波型,醞釀出一種難以言喻的優美。
3.小紋〈青海波與千鳥〉  ◎CD 06_165
將青海波作單位分割騰出空間,並於其間嵌入千鳥圖案,創意出發點頗為新穎。
4.縫箔衣裝上的波濤  ◎CD 06_166
實物的波濤上還繪有鳳凰與鴛鴦,乃極為絢麗豪華的服裝文樣。雖然發展到如此地步,或許已經脫離青海波的範疇,但這個設計在描繪如此華麗且生趣盎然的構圖之餘,仍不忘謹守青海波應有的秩序。


器物
■從觀察周遭事物衍生而出的造型
■以無規則配置所展現的創意

對應景事物或生活用品等加以觀察和簡略化的智慧
不分屋內、屋外使用的物品,上頭都可能裝飾著以器物為主題的文樣。完全融入日人生活中的器物,常被以極具創意的型式簡略化成各種圖樣。不論用來裝飾婚喪喜慶所穿著的服裝,或者日常生活所用的家具或物品,這類文樣在器物上都顯得毫不唐突。

1.小紋〈扇與楓紅〉  ◎CD 09_226
扇子與楓紅兩種素材迥異的屬性,為這個文樣增添了幾分風雅氣氛。
2.小紋〈纏文樣〉  ◎CD 09_227
將各種形狀的纏(★1)隨意組合,呈現出一股輕鬆自然的氣氛。
3.小紋〈煙斗文樣〉  ◎CD 09_228
以煙斗為主題的創意頗為獨特。雖不似傘、扇等常見的素材般具代表性,特殊的題材選擇卻能帶給觀者幾分意外的驚喜。
4.亂線文樣  ◎CD 09_229
自由蜿蜒的線,其間佐以線卷作點綴,是個展現文樣發想訣竅的絕佳範本。

譯注
★1纏:江戶時代消防單位所使用的組旗。

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